Leí el mensaje con el corazón acelerado. Cuando llegué a la frase «Has ganado el Festival Iberoamericano de Cinefest en Cataluña, España», grité de emoción y tiré el teléfono sobre la cama.
LOJA, Ecuador – Cuando empecé a escribir el guión de mi cortometraje Los Olvidados recordé la forma en que la gente despreciaba a los extranjeros durante mi infancia. El rechazo a los inmigrantes que presencié cuando era adolescente me llenaba de rabia, pero me sentía impotente para desafiar esos estereotipos.
Durante las comidas familiares, cuando se hablaba de los migrantes venezolanos en Ecuador, los comentarios despectivos llenaban la sala. «Esas personas que limpian coches por unas monedas son unos vagos y unos maleducados», decían. Parecía que culpaban a los migrantes de su situación de vulnerabilidad.
Incluso antes de empezar a trabajar en mi película, se grabó en mi mente la imagen de un migrante tomando decisiones difíciles para ayudar a un ser querido. Al comenzar a escribir, aprendí más sobre la difícil situación de los migrantes a través de la investigación en línea, especialmente del YouTuber Lethal Crysis.
Lethal visita países y documenta las experiencias que vive en vídeos. Al llegar a Venezuela, entrevistó a residentes. Un testimonio giraba en torno a un hombre que no podía comprar medicinas para su hermano enfermo. La historia del hombre me impactó profundamente. Leí todo lo que pude sobre la situación en Venezuela, ampliando mi visión empática de un grave problema social.
Durante una semana, todas las noches me dediqué a encadenar ideas hasta tener una estructura final para la película. Compartí el guión con un grupo de personas que decidieron inmediatamente apoyar el proyecto. Sin embargo, la financiación resultó ser una gran limitación. Buscamos el patrocinio de organizaciones, pero como todos teníamos 19-20 años, nos rechazaron.
Aunque nos sentimos decepcionados, seguimos adelante y pronto encontramos la ayuda de la Institución Educativa Beatriz Cueva de Ayora. Aunque no podían ofrecernos financiación, la institución pública nos prestó un espacio de rodaje y creó carteles y anuncios promocionales. La fase de preproducción duró dos semanas. Manteniendo la calma y la fidelidad, varias emisoras de radio nos ofrecieron publicidad para ayudarnos a difundir la información.
Aunque es difícil, permití que mi espíritu se mantuviera a flote durante esa fase de preproducción. Un rodaje puede ser estresante. Implica a muchas personas y una coordinación compleja; pero no fue hasta el montaje cuando mi entusiasmo empezó a flaquear. Nuestro grupo, formado por gente muy joven, no tenía experiencia ni recursos. El estrés, el nerviosismo y la preocupación me consumían. No podía meter la pata.
Mantuve mi motivación centrándome en el fuerte sentimiento que tuve durante toda mi vida sobre la difícil situación de los migrantes. Fue esta convicción y la importancia de compartir mi mensaje lo que me hizo seguir adelante.
Un día, empezamos a rodar en un gran campo situado en el barrio de Obrapía de Ecuador. Queríamos evitar posibles lluvias por la tarde, así que empezamos a las 7.00. Me desperté temprano, aseguré el equipo y salí hacia el punto de encuentro. Al llegar descubrí que uno de los miembros del equipo había olvidado un accesorio importante. Parecía que el día empezaba siendo un desastre total.
Aunque a veces me enfado, me considero una persona paciente, así que empecé a buscar soluciones. De repente, todo el equipo de rodaje se unió para ayudar. Necesitábamos un recurso para realizar un travelling que graba una escena en movimiento. Los miembros del equipo empezaron a ponerse en contacto con sus amigos, conocidos y familiares. Algunos estaban demasiado lejos para ayudar, pero finalmente el abuelo del actor principal, Daniel Ramírez, entró en acción.
Después de unas horas, el hombre llegó en su camión para ayudar. Montado en el cubo del camión, conseguí una toma importante en la que el actor corre hacia delante y la escena se desvanece en la distancia. Cuando terminamos, después de 10 tomas, nuestro actor principal se fue agotado.
Esta experiencia me enseñó el equilibrio y la integridad, y a no rendirme nunca. También fui testigo de cómo un equipo se unía, el tipo de unidad que quería reflejar en el cortometraje. En ese momento, vi cómo las personas pueden trabajar juntas con el espíritu de un equipo. No vacilamos en nuestro objetivo, ni lanzamos acusaciones. Eso me pareció inspirador.
Una vez que terminamos el cortometraje, lo enviamos a diferentes festivales nacionales, incluyendo uno en Guayaquil, donde recibimos reconocimiento. De hecho, los organizadores del festival enviaron nuestro cortometraje para que participara en el Festival Internacional Cinefest. Sentí una gran alegría y se me dibujó una enorme sonrisa en la cara.
Pasaron unos meses, y un día cualquiera, estaba en casa, ocupado con las actividades habituales y cotidianas. Recibí un mensaje del organizador del Festival de Guayaquil. Me pareció extraño, ya que hacía tiempo que no se ponía en contacto conmigo. Leí el mensaje con el corazón acelerado. Cuando llegué a la frase: «Has ganado el Festival Iberoamericano Cinefest en Cataluña, España», grité de emoción y tiré el teléfono sobre la cama.
Después, avisé a mis compañeros de equipo por mensaje de texto. Al no recibir respuesta inmediata, no pude contener mi alegría y llamé por teléfono a cada uno de ellos. Más tarde, se lo conté a mi familia, que celebró mi triunfo.
Mi equipo y yo consideramos este premio una motivación para continuar con nuevos proyectos. Sin duda, reafirmó la importancia de esta película. También me di cuenta de que, a pesar de la falta de recursos necesarios, se pueden hacer grandes cosas. En el ámbito artístico, el contenido puede tener un impacto, independientemente de los recursos invertidos o de otros valores estéticos.
Desde que gané este premio, he aprendido que cada obra debe tener un mensaje que haga reflexionar a la sociedad. Valoro más que nunca a las personas que me acompañan por apoyar estas iniciativas y empujarme a volar más allá de mis miedos.