Me encontré sentado en la mesa de mi despacho con Albert y el director artístico del Cirque Du Soleil, creando las primeras piezas de vajilla experimental del proyecto. Para cada línea personalizada, nos inspiramos en los chefs que utilizarán las piezas. Tenemos en cuenta quién es el chef, qué comida servirá y el tipo de entorno en el que se servirá.
ALICANTE, España – Soy artesano. Cuando entras en mi casa, te adentras en un reino lúdico sin igual. Tengo un estudio único donde una maravillosa lámpara de araña deleita la vista. Una estantería en la pared contiene una puerta secreta, detrás de la cual hay una habitación llena de muchas de las increíbles piezas que he creado. El escritorio destila el ambiente de una antigua biblioteca, que recuerda a la cabina de un alquimista. Estanterías de madera de caoba adornadas con esculturas y un gran cuadro antiguo de Magallanes marcan la pauta. Una silla tallada es el lugar de descanso de una langosta gigante y un armario de pan de oro aporta un aura de encanto.
Pero lo más importante es la mesa mágica en la que he pasado incontables horas colaborando con los chefs. Está repleto de blocs de dibujo, cientos de lápices de colores y bolígrafos. Llevo 20 años creando artefactos insólitos. Ahora, tengo el privilegio de trabajar como artesano junto a Albert Adrià, Dabiz Muñoz y los chefs del Cirque du Soleil en el proyecto Heart Ibiza. Me siento constantemente inspirado cuando, juntos, nos convertimos en arquitectos de ideas innovadoras. En este lugar doy rienda suelta a mi imaginación.
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De niño me consumía la pasión por el dibujo. Rápidamente pasó de ser un pasatiempo a una obsesión. Aunque tenía una relación distante con mi padre, influyó en mi inclinación artística. El arte estaba arraigado en el tejido mismo de nuestro hogar. Cuando acepté un trabajo en la tienda de discos de mi cuñado, empecé a dibujar en mi cuaderno.
Un día, unos clientes entraron a comprar discos y vieron mis dibujos. Intrigados, empezaron a hablarme de mi arte. Me dejaron con la boca abierta cuando me pidieron que añadiera murales y toques artísticos a su establecimiento. A partir de ese momento, pasé los fines de semana y las tardes absorto en la pintura mural. Creé un compresor a partir de dos motores de frigorífico, un extintor y una pistola de pintura para ayudarme en mis creaciones.
Me centré en transformar espacios como bares con murales. Pronto llegaron peticiones de obras tridimensionales. Me adentré en la decoración temática de locales, amplié el equipo con diversos profesionales y añadí maquinaria avanzada. El equipo creció hasta incluir pintores, escultores, herreros, carpinteros, diseñadores gráficos, interioristas y especialistas en molduras.
Cuando empezamos a diseñar nuestras propias vajillas, rápidamente se convirtieron en favoritas. Empezamos con dibujos, luego esculturas tridimensionales y, por último, creaciones personalizadas. Un día, un amigo mío especializado en la venta de artículos de alta gama a restaurantes con estrellas Michelin sugirió mostrar nuestro trabajo a sus clientes. Curioso, le pedí que me acompañara a uno de sus paseos.
Durante la reunión, conocí a Albert Adrià. Sentí una oleada de emoción mientras nos estrechábamos la mano. Mientras mi amigo hablaba, añadí discretamente a la mesa una de mis creaciones en forma de caracol. Al escuchar su conversación, sentí deseos de que se fijara en mi trabajo. Al darse la vuelta para marcharse, se fijó en el colorido objeto que puse a la vista y lo inspeccionó más de cerca. Una enorme sonrisa se dibujó en su rostro y exigió ver más. Apenas podía creer lo que había pasado.
Me apresuré a enseñarle más dibujos, lo que despertó su interés. Mientras pasaba las páginas, sugirió que colaboráramos. Me quedé inmóvil un momento, sorprendido y asombrado. Me invadió una gran sensación de orgullo y emoción. Programamos una visita a mi taller y comenzamos nuestro viaje. Hoy en día, nuestro trabajo evoluciona continuamente, pero sigue siendo complejo y polifacético. Nuestro objetivo es seguir superando los límites de nuestro oficio.
Poco después de empezar a trabajar con Albert, empezamos a colaborar con The Heart Project en Ibiza. Me encontré sentado en la mesa de mi despacho con Albert y el director artístico del Cirque Du Soleil, creando las primeras piezas de vajilla experimental del proyecto. Para cada línea personalizada, nos inspiramos en los chefs que utilizarán las piezas. Tenemos en cuenta quién es el chef, qué comida servirá y el tipo de entorno en el que se servirá.
El proceso de colaboración da nuevos giros. Al igual que involucro a los chefs en la creación de cada pieza, hay veces que modifican una receta basándose en mis sugerencias. Juntos, buscamos constantemente los mejores resultados. Mi trabajo es emocionante y complejo, ya que doy vida a las fantasías de la gente, mezclándolas con la locura culinaria de los chefs.
Se lo debo todo a esa singular escultura de caracol que coloqué en la mesa y a los hermanos Adrià. Ellos iluminaron el camino que me condujo a este increíble proceso. Durante casi tres décadas, he encantado locales con más de 50 artesanos. Nos hemos convertido en algo más que diseñadores de vajillas; hacemos realidad los sueños de las personas y dejamos impresiones duraderas.
Todas las fotos son cortesía de José Piñero.